신의 이야기

영웅 전설

『일리아스』

"오디세이"

비극

코메디

핀다르

기원전 4세기 ~ 기원전 2세기, 희극

알렉산더 대왕의 군사적 정복과 그에 따른 여러 왕국의 출현은 그리스 문화를 확장하고 다른 문명과 통합하여 역사상 '헬레니즘화'로 알려진 고전 그리스 문화와는 다른 새로운 문화를 형성했습니다.

호레이스

버질

오비디우스

알렉산드리아 학자들의 문학과 예술 연구는 사회적, 현실적 관심의 수준에서 문학과 예술 자체의 형식적 기술 수준으로 옮겨졌습니다. 그들의 학문적 연구는 주로 수사학과 문법에 관한 논문입니다. 이후 고대 로마 시대를 수사학 시대(Rhetoric Period)라고 부른다.

롱기누스

예술적 활력, 추진력, 예술적 수준 및 독창성 측면에서 고대 로마 문학은 고대 그리스 문학보다 훨씬 열등합니다.

고대 로마 문학의 창작은 고대 로마 공화국과 고대 로마 제국의 정치 이념과 밀접한 관련이 있습니다. 고대 그리스 미술의 자유로운 개성은 여기서는 찾아볼 수 없습니다.

고대 로마 문학은 과거와 미래를 연결한다. 예를 들어 르네상스는 고대 로마 예술과의 접촉에서 시작되어 간접적으로 고대 그리스 예술과 접촉하게 되었다.

신약성경은 기독교의 고전이자 예술적 가치도 높지만, 교회는 교회의 통치와 백성을 모호하게 하는 정책의 필요에 맞춰 일부 교리를 첨부하고 왜곡하고 날조해 왔습니다.

"에다"

"사캬"

가치: 문학적, 역사적 가치가 높은 풍부하고 비교적 완전한 북유럽 신화, 전설, 역사적 이야기를 보존하고 있습니다.

"황제에게 충성하고, 가르침을 수호하며, 기사가 되라";

명예를 옹호하는 "우아하고 예의바른";

기사들은 세속적인 삶의 즐거움을 갈망하고 금욕주의의 족쇄를 깨뜨렸습니다.

주인에 대한 충성심;

여주인에게 충성을 다하고 여인의 호의를 얻으세요.

우아한 사랑에 대한 동경

프랑스의 '여우의 전설'

동물의 삶은 중세 사회의 실제 생활을 반영하고, 여우는 시민 계급을 상징합니다.

도덕극, 바보극, 희극(코미디) 등

대중적인 이탈리아어로 쓰여진 이 책은 사람들에게 과학적, 문화적 지식을 소개하고 사람들의 경작을 향상시켜 분쟁을 줄입니다.

이탈리아어로 작성되어 이탈리아어의 우월성을 보여주며, 라틴어만을 옹호하는 편견을 비판한다.

단테의 정치적 견해에 초점을 맞춰 라틴어로 작성되었습니다.

삼부작:

목적 : "악한 사회를 이롭게 하기 위해"

깊은 의미: 그러나 그것은 인류가 어둠에서 빛으로 나아갈 수 있는 길을 지적합니다. 인간은 이성의 인도를 받아 죄와 잘못을 깨달아 새 생명을 얻고, 믿음에 충실하여 사상의 완성을 이룬다.

현대 유럽 소설의 시작

고대 신화, 영웅 서사시, 기사 이야기, 민담 및 기타 예술 장르를 결합한 걸작입니다.

1부: Pantagruel의 아버지: 거인 Gao Kangda의 충격적인 전기. 가오강다의 탄생과 교육, 요한 형제의 도움으로 침략자들을 물리치는 과정을 적고 있다. 두 번째 부분: 목마른 나라의 왕 팡타그뤼엘의 전기는 그의 진정한 모습을 되찾고 놀라운 영웅적 행위를 추가합니다. 주로 가오강다의 아들 판타그뤼엘과 파누게와의 우정에 관한 이야기를 쓴다. 3~5부 : 결혼을 할 것인가 말 것인가의 문제를 해결하기 위해 바누리는 그 답을 찾기 위해 신의 병을 찾기 위해 바다를 건너 여행을 떠난다.

이야기의 출처 : 민속

기사문학과 시민문학의 영향을 받음

델림 수도원

내용과 형식의 혁신: 중세 운문 서사 문학을 돌파하고 현대 소설의 탄생을 알렸습니다.

중세 시대에는 문화가 승려와 귀족에 의해 독점되었고, 작가들은 거의 모두 상류층 궁중 귀족들이었습니다. Rabelais의 독특한 삶의 경험은 그로 하여금 자신의 지평을 대중으로 확장할 수 있게 해 주었고, 그는 진정으로 이곳에 뿌리를 내려 영감과 자양분을 얻었습니다. 소설의 등장 자체는 자본주의 출현의 문학적 표현입니다. 시민 계급은 점점 더 활발해지고, 점차 자신의 삶의 범위를 확장하고, 점점 더 많은 영향력을 발휘하며, 자신의 목소리를 내고 있습니다.

"거인의 전설"의 키워드: "마신다"

현대 유럽 문학사에서 최초의 사실주의 걸작

소설이 아닌 이야기 모음집이다.

이 책은 이 시기 스페인의 봉건정치, 법률, 도덕, 종교, 문학, 예술, 사유재산제도를 날카롭고 포괄적으로 비판하며 '죽어가는 기사계급의 서사시'가 되었다.

기사도 문학의 변질: 기사도 문화는 점점 낡아갔고, 15세기에는 집을 털고 사람을 죽이고 물건을 사는 도적 기사 집단이 나타나기 시작했고 기사도 문학은 점점 저속해졌습니다.

줄거리 요약: 기사가 멸종한 지 100년이 넘은 시대를 배경으로, 주인공 알론소 키호테(본명 돈키호테)는 기사 소설에 중독되어 종종 중세 기사가 되는 환상을 품기도 한다. 그리고 자신을 기사라 칭하는 '돈키호테 데 라만차'(데라만차 지역의 수호자)는 이웃 산초 판자를 자신의 하인으로 삼아 의협심 있게 행동하고 세계를 돌아다니며 다양한 일을 벌이고, 믿을 수 없는 행동을 일삼는다. 결국 모든 곳에서 장애물에 부딪히게 되었습니다. 그러나 마침내 꿈에서 깨어났습니다. 그는 고향으로 돌아온 후 사망했습니다.

돈키호테 캐릭터의 양면

'헨리 4세', '헨리 5세' 등 사극 9편,

'한여름 밤의 꿈', '베니스의 상인', '십이야' 등 코미디 10편,

"로미오와 줄리엣" 외 3편의 비극.

"작은 촌락"

"오델로"

"리어 왕"

"맥베스"

"아테네의 티몬"

고대 그리스 비극과 셰익스피어 비극

'템페스트' 외 4편의 레전드 드라마,

'헨리 8세' 역사극 1.

셰익스피어 작품 속 인물들은 복잡하고 풍부하며 생생하며, 그들의 발전 과정은 오랜 기간의 다차원적 삶과 다양한 투쟁을 거쳐야 완성될 수 있습니다.

아름다운 언어는 속어, 저속한 언어와 공존합니다. 다채로운 언어는 캐릭터를 묘사하는 데 중요한 역할을 합니다.

셰익스피어 희곡의 삶의 내용과 등장인물의 복잡성: 자유, 친절, 친절, 정의, 사랑, 우정.

세 가지 통일: 한 줄거리(한 가지), 한 시간(하루), 한 장소(한 장소)

주제는 합리적이어야 합니다. 드라마는 폭력, 유혈, 과도한 노출 등 극단적인 주제를 다루어서는 안 됩니다. 동시에 신성모독이나 국왕을 비판하거나 정치를 풍자하는 내용도 있어서는 안 됩니다.

현실주의: 줄거리가 현실에서 반드시 사실일 수는 없지만 작가의 설정은 이야기를 논리적이고 합리적으로 만들어야 합니다. ,

왕권의 직접적인 개입은 감정은 책임에 복종하고 개인은 의무에 복종한다는 주제를 표현한다.

고대 그리스와 로마 문학에서 예술 형태와 주제를 끌어냅니다.

정확하고 간결하며 화려하고 우아한 언어를 표방하며 더욱 궁중의 맛을 보여줍니다.

"시드"

"안드로마케"

기여: 몰리에르의 희극은 사람들을 웃게 만들면서도 어느 정도 삶과 사회에 대한 성찰을 하게 한다.

"어리석은 여자 재능"

"위선자"

"깍쟁이"

"순례자의 진보"

"잃어버린 낙원"

"파라다이스 복원"

"힘센 삼손"