Origen extranjero: la cultura bidimensional se originó en Japón. En los primeros días, se lanzaron muchas obras de animación clásicas, como "Astro Boy" y "Sailor Moon", etc., que sentaron las bases de la cultura bidimensional.

Desarrollo interno: desde la introducción de la animación japonesa en China en las décadas de 1970 y 1980, hasta el aumento gradual de la animación original nacional, la cultura bidimensional continúa desarrollándose y creciendo en el país.

Creación de cómics: incluida la escritura de historias, la determinación del estilo de pintura, el diseño de guiones gráficos, etc., es la base de la industria bidimensional. Las excelentes obras de cómic pueden acumular una gran cantidad de fans y proporcionar material para su posterior desarrollo.

Producción de animación: incluye creación de guiones, diseño de personajes, dibujo de animación, efectos especiales de postproducción y otros aspectos. La animación es más expresiva y puede presentar vívidamente el mundo bidimensional a la audiencia.

Desarrollo de juegos: incluye planificación de juegos, programación, diseño artístico, producción de efectos de sonido, etc. Existe una variedad de tipos de juegos bidimensionales, como juegos de rol, cartas, acción, etc., para satisfacer las necesidades de los diferentes jugadores.

Creación de novela ligera: Construcción de una historia bidimensional en forma de texto, normalmente con una cantidad moderada de texto y una trama compacta, adecuada para una lectura y adaptación rápidas.

Medios tradicionales: como estaciones de televisión que transmiten animaciones, cómics y series de revistas, etc. Sin embargo, con el desarrollo de Internet, su influencia ha ido disminuyendo paulatinamente.

Plataformas en línea: incluidos sitios web de vídeos de animación, aplicaciones de lectura de cómics, plataformas de distribución de juegos, etc., son actualmente los principales canales para la difusión de contenidos bidimensionales y tienen las ventajas de ser cómodas y tener una fuerte interactividad.

Redes sociales: los entusiastas bidimensionales comparten y discuten obras en las redes sociales, formando una comunicación de boca en boca y desempeñando un papel importante en la promoción de las obras.

Productos periféricos: como figuras, modelos, llaveros, insignias, papelería, ropa, etc., son la principal forma de derivados bidimensionales para satisfacer las necesidades de recolección y uso de los fanáticos.

Actividades temáticas: como exhibiciones de cómics, parques temáticos, eventos emergentes, etc., brindan a los fanáticos oportunidades de comunicación y experiencia fuera de línea y, al mismo tiempo, impulsan las ventas de derivados relacionados.

Comunidad de fans: como foros bidimensionales, grupos de fans, etc., donde los fans intercambian experiencias y comparten creaciones en la comunidad para mejorar la cohesión del grupo de fans.

Membresía paga: un servicio de membresía paga lanzado por la plataforma en línea. Los miembros pueden disfrutar de privilegios como visualización anticipada, calidad de imagen de alta definición y actividades exclusivas.

Apoyo de crowdfunding: los creadores o productoras recaudan fondos a través de plataformas de crowdfunding. Los fanáticos participan en crowdfunding para apoyar sus proyectos favoritos y recibir las recompensas correspondientes.

Usuarios principales de 2D: Muy apasionados por el contenido 2D, con alta frecuencia de consumo, dispuestos a invertir mucho tiempo y dinero y buscando una experiencia 2D en profundidad.

Usuarios Pan-2D: Tienen cierto interés por el 2D y han consumido algunos productos 2D, pero su nivel de inversión es relativamente bajo y prefieren contenidos 2D masivos y populares.

Apoyo político: La política de apoyo del Estado a la industria cultural proporciona un buen entorno político para el desarrollo de la industria bidimensional.

Progreso tecnológico: La aplicación de tecnologías como la tecnología 3D, la realidad virtual y la realidad aumentada ha traído nuevas posibilidades a la creación y experiencia de contenidos bidimensionales.

Mejora del consumo: los consumidores tienen una demanda cada vez mayor de productos espirituales y culturales y están dispuestos a pagar por productos bidimensionales de alta calidad.

Problemas de derechos de autor: la piratería y las infracciones aún existen, lo que afecta gravemente el desarrollo saludable de la industria.

Homogeneización de contenidos: Algunas obras tienen tramas y estilos similares, y carecen de innovación e individualidad.

Escasez de talento: la industria tiene una gran demanda de talentos creativos profesionales bidimensionales y talentos operativos, pero el sistema de formación de talentos aún no está completo.